"Les barock aventures d'une âme mutine sur les chemins de Saint-Jacques" de Pierre Lambert

 

Les barock aventures d'une âme mutine sur les chemins de Saint-Jacques
Auteur : Pierre Lambert
Éditions : Globophile (20 novembre 2022)
ISBN : 979-1094423165
182 pages

Quatrième de couverture

Le chemin de Saint-Jacques c’est avant tout des rencontres touchantes et insolites. Pierre Lambert en a eu son lot et nous dévoile une belle galerie d’humains. La marche est propice au vagabondage de l’esprit. L’auteur digresse volontiers pour nous présenter tata Mémaine, le grand-père Désiré, Stevie Wonder, le lieutenant Marcel… Compostelle est un chemin mystique pour autant les pèlerins ne font pas vœux de chasteté. En tout cas pas notre auteur.

Mon avis

Ce n’est pas la première fois que je lis un compte-rendu d’une personne ayant fait le chemin de Compostelle pour aller jusqu’à Saint Jacques mais c’est la première fois que cette randonnée est abordée par le biais de l’humour.

Pierre Lambert a tout laissé derrière lui et il est parti, pas vraiment préparé, pas tout à fait prêt mais plein de bonne volonté…. Sauf que ça ne suffit pas… Mais comme il sait faire preuve de dérision, il se moque de lui-même (et un peu, beaucoup, des autres …). La rupture amoureuse qui l’a mis sur la route lui a permis de se consoler, parce qu’il sait séduire, être séduit et que l’amour ça donne des ailes sans doute et ainsi la marche paraît plus supportable.

Pourtant blessé le premier jour, il a été à deux doigts de faire demi-tour mais il avait vendu son appartement et il était seul alors il a trouvé une solution et il a continué. Il nous raconte ses rencontres, ses doutes, ses plaisirs, ses faiblesses, ses bonheurs, ses amours, ses em…..

Avec une écriture tour à tour poétique ou un peu crue, l’auteur-marcheur nous entraîne dans son périple, dans sa recherche de liberté, dans son besoin de casser la routine, de sortir de sa zone de confort…. Et ça fait du bien de le lire. Il a croisé des personnes exceptionnelles (et est resté en contact parfois), d’autres échanges sont plus éphémères, certains moins agréables (ah, l’emprunt du téléphone qui dure trop….) mais on sent que chacun, à sa manière, lui a apporté quelque chose et l’a aidé à avancer (ou à faire une pause) sur cette route.

J’ai particulièrement apprécié que l’homme ne se prenne pas au sérieux, qu’il ne se la joue pas, qu’il nous offre ses déboires en toute simplicité, reconnaissant ses limites. Il est amusant de constater qu’il admire tout ce qu’il trouve beau : des vitraux, les seins ou les mains d’une marcheuse, il contemple et profite de la beauté sous toutes ses formes.

Un livre plaisant, rafraichissant et qui apporte un autre regard sur le chemin de St Jacques.

NB : Monsieur l’auteur, vous êtes un sacré coquin !


"En attendant Eden" d'Elliot Ackerman (Waiting for Eden)

 

En attendant Eden (Waiting for Eden)
Auteur : Elliot Ackerman
Traduit de l’américain par Jacques Mailhos
Éditions : Gallmeister (4 Avril 2019)
ISBN : 978-2351782019
164 pages

Quatrième de couverture

Tous les jours, Mary est tout près de son époux, à l'hôpital. Tous les jours depuis trois ans, après son retour d'Irak. Eden est inconscient, et ses blessures ne guériront pas. Personne ne sait plus comment l'appeler, sauf elle : c'est son mari, et il est toujours en vie. Leur fille, qu'Eden n'a pas eu le temps de connaître, grandit dans cet hôpital où Mary attend avec patience et détermination un changement.

Mon avis

Elliot Ackerman a servi pendant neuf ans dans le Corps des Marines des États-Unis (2003-2012). Ancien membre des forces spéciales, il a effectué des missions en Afghanistan et en Irak. Il est diplômé d'histoire et de littérature. Son roman « En attendant Eden » met en scène un soldat, Eden, atrocement mutilé, inconscient, cloué sur un lit d’hôpital depuis trois ans.

La vie de son épouse, Mary, est rythmée par les visites qu’elle fait à son conjoint. Son quotidien n’est empli que de ça, leur rencontre sans communication, sans échange mais il est là, il respire, elle le touche, et elle ne veut pas lâcher alors qu’elle sait qu’il n’y a aucun espoir. Elle en vient même à négliger leur fille, à la confier sans cesse, à part quelques fois où elle l’amène près de son père.  

Qu’est-ce qui motive cette attitude de Mary ? Est-ce qu’Eden ressent quelque chose ? C’est un frère d’armes, un collègue militaire décédé, qui prend la parole dans ce récit. Il raconte le passé, leurs classes, les stages, ce qui unit et désunit les hommes et les femmes. Il explique la peur qui noue le ventre de ces officiers, qui, revenus du front, ne savent plus témoigner leur amour à leur compagne, ont peur d’avoir des enfants, car ils voient la mort de trop près. Il parle de l’espoir d’une guérison malgré l’horreur de la situation, de l’angoisse de cet appel annonciateur de nouvelles, de l’anxiété qui devient une compagne familière pour ceux qui sont dans l’attente, de la culpabilité de ceux qui vont bien, du rôle des soignants. Au fil des pages, on découvre l’avant de cet accident.

Où Eden va-t-il aller ? Du côté de la vie, vers sa femme ? Ou rejoindra-t-il son compagnon décédé dans la mort ? Est-il en capacité de choisir ? A-t-on le droit de le « pousser » d’un côté ou d’un autre ? Et nous ? Face à une telle situation, quel serait notre choix ?

Trois personnages principaux, peu de pages et un texte qui vous coupe le souffle, qui vous bouleverse. L’auteur parle d’un sujet dur, pas facile à aborder et à développer et il le fait de façon magistrale. Son écriture est puissante, précise, touchant en plein cœur chacune des fibres de notre corps, de notre cœur. Amour, amitié, dévouement, non-dits, silence et discussion, de nombreux thèmes sont évoqués avec délicatesse. On ressent les émotions, l’impuissance des uns et des autres face à la situation et on ressort le cœur en vrac.

"Fermentation en vase clos" de Johan Lagrange

 

Fermentation en lieu clos
Auteur : Johan Lagrange
Éditions : Jarjille (14 Décembre 2016)
ISBN : 978-2-918658-61-0
16 pages

Quatrième de couverture

Sous bock est une collection des éditions Jarjille.
Fermentation en lieu clos est le numéro 5 de la collection.

Mon avis

Kombucha, ça vous dit quelque chose ? C’est une boisson fermentée légèrement acide. Elle est préparée grâce à une culture symbiotique de bactéries et de levures que l'on plonge dans une solution sucrée à base de thé. Ses vertus ? Peu importe, ici elle est celle qui sort le personnage de sa solitude, de sa torpeur, pour un temps ou pour toujours, à voir…

Séries en streaming, le nez devant l’écran, le personnage représenté vis en vase clos, il sait bien que personne ne s’intéresse à lui et que s’il disparaît, personne ne s’inquiétera… Alors quand un étrange individu se présente à lui, il se dit « pourquoi pas ? ». Et il se laisse embarquer dans la production à grande échelle de Kombucha. Produire plus pour gagner plus ? Produire plus pour s’occuper et ne pas s’ennuyer ? Produire plus pour partager ? Produire plus pour répondre à la demande ? Produire plus sans savoir pourquoi ? Produire plus dans quel but ? Pour laisser une trace ? Qu’on se souvienne ?

Avec ses croquis en noir et blanc, son petit format, ce livre tient facilement dans la main, dans le sac, sous le verre. Il est le cinquième de cette collection variée, amusante, intuitive, inspirée et intéressante.

En quelques pages, Johan Lagrange s’interroge sur notre rapport aux autres, au monde et il nous interpelle. Une lecture courte mais qui se suffit à elle-même puisqu’on sourit et on réfléchit !



"Débits" de Mikaël Mignet & Oz Bayol

 

Débits
Auteurs : Mikaël Mignet & Oz Bayol
Éditions : Jarjille (14 Août 2021)
ISBN : 978-2-918658-92-4
16 pages

Quatrième de couverture

Sous bock est une collection des éditions Jarjille.
Débits est le numéro 16 de la collection.

Mon avis

Débit, un même mot pour parler de l’eau ou d’internet. Deux problématiques évoquées dans ce mini livre, en format sous bock, à mettre sous un verre, histoire de faire un petit cadeau ? Non histoire de réfléchir et de lancer une discussion, c’est mieux, n’est-ce pas ?

En quelques pages, les auteurs nous interpellent, nous obligent à nous questionner… Quelles sont nos priorités ? Sait-on les exprimer, les présenter pour être compris ? Ici, le dessin feutré, crayonné en tons de gris nous rappelle que les décideurs ne sont pas sur le terrain, ils sont loin de la réalité et font ce pour quoi ils sont payés, sans forcément réfléchir.

Leur idée ? Installer le haut débit pour que chacun dans cette campagne isolée ait accès à internet. Le besoin réel ? De l’eau ! Même pour boire un verre, il n’y a rien qui coule au robinet … Quelles solutions ? Le dialogue ? Mais enfin, Monsieur, nous avons nos contraintes ….

Visages expressifs, textes des bulles qui apportent une réelle réflexion, peu de feuilles mais c’est largement suffisant pour amorcer des échanges et voir comment on peut faire évoluer les situations pour que chacun ait la possibilité d’être écouté et pris en compte.



"Les Sept Soeurs - Tome 2 : La sœur de la tempête" de Lucinda Riley (The Storm Sister)

 

Les Sept Soeurs - Tome 2 : La sœur de la tempête de Lucinda Riley (The Storm Sister)
Auteur : Lucinda Riley
Traduit de l’anglais (Irlande) par Marie-Axelle de la Rochefoucauld
Éditions : Charleston (8 Avril 2016)
ISBN : 978-2368121009
768 pages

Quatrième de couverture

À la mort de leur père, énigmatique milliardaire qui les a ramenées des quatre coins du monde et adoptées lorsqu’elles étaient bébés, Ally d’Aplièse et ses sœurs se retrouvent dans la maison de leur enfance, Atlantis, un magnifique château sur les bords du lac de Genève. Ally, la deuxième sœur au tempérament tempétueux, est navigatrice et musicienne. Lorsqu’une nouvelle tragédie la touche, la jeune femme décide de partir sur les traces de ses origines. Les indices que lui a laissés son père en guise d’héritage vont la mener au cœur de la Norvège et de ses fjords sublimes.

Mon avis

Le premier tome de la saga des sept sœurs m’a beaucoup plu et c’est avec plaisir que j’ai commencé la lecture du deuxième récit de la série. Le point de départ et la construction sont similaires puisque la sœur concernée va partir avec un indice laissé par son père sur les traces de ses origines. Nous allons ensuite alterner présent et passé pour mieux la connaître et comprendre ainsi son histoire.

Ce livre m’a moins emballée que le premier, je l’ai trouvé plus décousu surtout sur la fin. Je reconnais que l’écriture est fluide, l’ensemble assez « prenant » mais il m’a manqué un petit quelque chose. Ce qui est particulièrement intéressant, c’est la place qui est donnée aux femmes dans ces récits. Elles se battent souvent pour être reconnues à leur juste valeur et ça me plaît bien !

J’ai également apprécié la musique et la voile qui sont les passions d’Ally, le personnage principal. Entre la Norvège contemporaine et l’Allemagne de la fin du dix-neuvième siècle, j’ai voyagé aux côtés de protagonistes variés mais très souvent animés par la volonté de réussite, au moins à une période de leur vie. L’auteur s’est beaucoup documenté et c’est important de le souligner, notamment pour les faits historiques, introduits intelligemment dans le texte et parfaitement en phase avec les péripéties vécues par les différents acteurs de cette aventure. Elle a donc effectué un excellent travail de recherches.

C’est une lecture qui me laisse un peu sur ma faim mais pas totalement insatisfaite.


"Inspecteur Lynley - Tome 21 : Une chose à cacher" d'Elizabeth George (Something to Hide)

 

Inspecteur Lynley - Tome 21 : Une chose à cacher (Something to Hide)
Auteur : Elizabeth George
Traduit de l’anglais (Etats-Unis) par Nathalie Serval
Éditions : Presses de la Cité (6 Octobre 2022)
ISBN : 978-2258195585
658 pages

Quatrième de couverture

Teo Bontempi, membre d'une brigade luttant contre les violences faites aux femmes, succombe à l'hôpital après avoir été retrouvée inconsciente dans son appartement londonien. Thomas Lynley et ses adjoints, Barbara Havers et Winston Nkata, découvrent bientôt lors de leur enquête que la policière, d'origine nigériane, avait été excisée dans son enfance. Teo s'intéressait d'ailleurs à une clinique qu'elle soupçonnait de mutilations génitales médicalisées, une pratique qui suscitait l'hostilité des exciseuses locales. Mais peut-être faut-il plutôt chercher les raisons de la mort de Teo dans sa vie privée ?

Mon avis

Dans son dernier roman, Elizabeth George relie une enquête pour meurtre à des sujets qui sont encore, malheureusement, d’actualité. Il s’agit de l’excision, et de l’infibulation, mutilations génitales féminines (MGF) pratiquées dans certains pays d’Afrique où ce sont des traditions ancestrales mais également en Europe. Certains s’emploient à combattre ces horreurs.

C’est le cas de la policière, Teo Bontempi, qui est membre d’une brigade luttant contre les violences faites aux femmes. On s’aperçoit très vite qu’elle a été assassinée mais par qui et pourquoi ? Ce sont l’inspecteur Thomas Lynley (qui assure un intérim), Barbara Havers et Winston Nkata qui vont mener l’enquête. Personnages récurrents de l’auteur, c’est un plaisir de les retrouver, d’autant plus que Deborah et son mari sont également présents. Si, comme moi, on les « suit » depuis le début de leurs aventures, on peut voir l’évolution de leurs relations, de leur quotidien et c’est très intéressant.

Mais ce qui l’est encore plus, c’est la façon dont l’auteur nous plonge dans le thème qu’elle a choisi d’évoquer. Qu’elle le fasse avec des jeunes filles ou des femmes qui vont être amputées ou celles qui ont déjà souffert, elle porte une belle réflexion sur les raisons d’agir ainsi. On sent vraiment tout le poids des traditions et la volonté pour certaines mères de rendre leur enfant plus « aimable » pour un homme. Comme si seul le plaisir masculin comptait ! Dominées, habituées à se soumettre, elles obéissent sans songer à la souffrance infligée, à d’autres possibilités car pour elles, il n’en existe pas.

En ce qui concerne les investigations pour le crime, les enquêteurs se rendent compte assez rapidement que certaines personnes ne sont pas claires et jouent un double jeu. J’ai beaucoup aimé les différentes relations familiales qui sont présentées. Elles sont quelques fois complexes comme dans la vraie vie. Ce n’est pas toujours simple de se comprendre !

Je pense que certains lecteurs reprocheront des longueurs à ce livre. Personnellement, elles ne m’ont pas gênée, j’ai apprécié de voir comment se tissaient les rapports entre les uns et les autres, comment étaient exploités les témoignages divers et variés.

Et puis, c’est avec bonheur que j’ai retrouve les protagonistes que je connais depuis longtemps.

L’écriture et le style sont fluides (merci à la traductrice). Même si les faits s’installent doucement, il y a des événements nouveaux, des indices troublants, ou pas, qui arrivent et relancent pour mettre du rythme. Ce n’est sans doute pas le meilleur recueil de l’auteur mais par les thématiques qu’il aborde, il vaut le détour.

"Microsillons" de Yann Madé

 

Microsillons
Auteur : Yann Madé
Éditions : Jarjille (11 Juin 2021)
ISBN : 978-2918658887
138 pages

Quatrième de couverture

Microsillon : (nom masculin) : Le disque microsillon a été le principal support de diffusion d'enregistrement sonore commercial pendant la seconde moitié du XXe siècle (...) La surface en vinyle de chaque face est parcourue par un sillon en spirale sur lequel le début de l'enregistrement se trouve à l'extérieur et la fin vers le centre du disque. Qu'est-ce qui nous fait tourner, nous, les mecs ? Un point d'équilibre, notre nombril, nos playlists idéales, le rock, les filles ? Mais qu'est-ce qui nous fait avancer, nous, les mecs ?

Mon avis

La vie quotidienne n’a pas d’histoire.

Qu’elle soit en forme de spirale comme sur le microsillon ou en ligne droite avec des virages, la trajectoire de notre vie est soumise à des influences, des rencontres, des questions, des partages. En parlant de partage, c’est ce que fait Yann Madé dans ce nouvel ouvrage où ses dessins, ses textes nous offrent son regard sur son parcours de jeune garçon à artiste et père plus ou moins « accompli ».

« La vie, on a beau l’enfermer dans des sillons, ça ne tourne pas vraiment rond. »

Trois parties rythment cette bande dessinée : disque /dessin/ danse, comme trois « entrées » importantes dans la vie de l’auteur, trois chemins qu’il a pris pour se découvrir, rencontrer l’autre et avancer. Suivant notre âge, ce qu’il présente nous « parlera » plus ou moins mais quel que soit notre âge, le plaisir de la découverte sera le même. Le « schéma » est le même pour tous, il y a ce qu’on choisit parce que les amis nous disent « il faut absolument que tu écoutes, que tu lises, que tu regardes etc (barrez les mentions inutiles) et puis ces « rendez-vous » pas prévus, pas calculés où on se dit « waouhh » et où on devient à notre tour, celui qui conseille aux autres de ….

Il est intéressant de lire comment Yann Madé est venu au dessin, puis à la BD. Un cheminement qui passe par la reprise d’études, tout en ne perdant pas de vue la danse qu’il affectionne particulièrement. Ce parallèle est une belle réflexion.

« Chorégraphier signifie « dessiner le mouvement », rythme, ligne, trait, case… on utilise le même vocabulaire. »

Yann Madé revisite les airs qui l’ont accompagné tout au long de ces années et il explique ses choix. Cela nous renvoie à notre propre histoire. Quels titres ont jalonné notre quotidien ?

Les planches ne sont pas toujours constituées de cases, on peut avoir un seul personnage entouré de plusieurs bulles. Il y a beaucoup de texte et de nombreuses références musicales.  Les couleurs varient dans les tons de gris, noir, marron sans autre apport comme un album de souvenirs en noir et blanc. Yann analyse son lien avec les femmes, les difficultés qu’il a eues pour entrer en relation avec elles. Il n’hésite pas à se moquer de lui-même, presque dans une auto critique bienveillante de celui qu’il a été avec ses maladresses (notamment quand il reproduit ce qu’il a vécu tout en sachant qu’il est dans le cliché).

C’est un album original, bien pensé, plaisant à lire et qui permet de chantonner !